Gilles Trillard est un artiste francais vivant et travaillant à Paris.
Créateur autodidacte, il peint ses premiers tableaux vers l'âge de vingt ans, tout en démarrant une carrière de photographe. De cette possible contradiction dans l'appréhension de l'image (partir de l'existant ou inventer), il tire néanmoins de nombreux bénéfices, comme le sens de la composition, de la profondeur, du rythme. Pour le propos, c'est une affaire de réflexion, d'écoute de ses émotions et d'immersion dans le support, qu'il considère toujours comme une mise en abyme de sa recherche. Il n'y voit pas une surface plane, mais plus une terra incognita à découvrir. Comme de nombreux jeunes artistes, il est influencé par des maîtres contemporains, et, pour sa part, des guides comme Tapiès, Zaou Wou Ki, Cy Twombly, Fautrier… Il comprend très vite qu'il faut traverser cette période de déchiffrage de la peinture avant de trouver sa propre écriture. Passant sous les fourches caudines de l'apprentissage de l'humilité, de l'évitement du discours, il construit celle-ci tableau après tableau, transformant l'interrogation en conviction. Dire, mais l'exprimer avec un langage qui traduit sans hésitations une réalité qui lui est propre. Durant vingt cinq ans, il construit, bâtit un monde où sont conviés ses muses et ses démons. Passant en douceur, à l'écoute de ses envies, du figuratif à l'abstrait expressionniste. De la couleur à son abandon, pour explorer la richesse des gris, noirs et blancs. Cette économie de moyens lui permet alors d'aller à l'essentiel: la puissance émotionnelle. Il préfère à l'huile l'acrylique, l'encre et la mine, qui lui permettent l'urgence de la conversation avec le papier. Comme un écrivain qui rature, biffe et se rétablit pour construire le parfait propos. Après une période de réflexion de dix ans, il revient dans l'atelier et vit et voit désormais son travail comme un parcours initiatique, et marche dans les pas d'un double qui a vu le jour, expérimentant dans chaque tableau la force de la découverte.Une renaissance constante. Tout est pour lui source d'inspiration: lecture, écriture, musique, échange avec l'autre. Tout ce qui passe par l'esprit, par le dépassement de soi que provoque l'acte de créer, sans filtres et sans but défini, sinon de peindre dans une grande spontanéité.